Harmonische weibliche Schneckenfigur aus Ton und im Rauchbrand geboren – Meditative Kunstskulptur für Dein Zuhause

Entdecke die zarte Schönheit und den mystischen Charme dieser weiblichen Schneckenfigur aus Ton. Jede Skulptur wird mit Liebe und Hingabe handgefertigt, um eine Atmosphäre der Ruhe und Inneren Harmonie zu schaffen.

Diese Skulptur kommt in einer Größe von 8x5cm und einem Gewicht von 170g sicher verpackt in selbst recyceltem Polstermaterial zu dir.

Diese meditative Schnecke, inspiriert von mythologischen Fabelwesen, ist mehr als nur ein Kunstwerk; sie ist ein Symbol für Beständigkeit und tiefgründige kreative Kraft. Ideal als kreativer Akzent in deinem Wohnzimmer oder Büro, um einen Hauch von Magie und Stil in deine Umgebung zu bringen. Perfekt auch als einzigartiges Geschenk für Kunstliebhaber und Menschen, die die Schönheit des Ungewöhnlichen schätzen.

In manchen Kulturen symbolisieren sie Transformation und Wiedergeburt, da die Reise einer Schnecke oft mit dem kontinuierlichen Kreislauf der Herausforderungen des Lebens und dem Fortschritt in Richtung Selbstfindung verglichen wird.
Symbolisch können sie uns dabei helfen, das wirklich Wichtige im Leben zu erkennen und nicht auf ein Endziel zuzueilen, sondern uns die Zeit zu nehmen, jeden Moment zu genießen.
Unsere Wege sind möglicherweise langsamer als die um uns herum, aber das macht sie nicht weniger bedeutsam.
Sie bedeuten einen langsamen und stetigen Weg vorwärts und ermutigen uns, bei der Verwirklichung unserer Träume beharrlich und geduldig zu sein.
Letztendlich ist ihre symbolische Präsenz eine Erinnerung daran, langsamer zu werden und die Reise des Lebens zu genießen, egal wie lange es letztendlich dauert, bis Sie Ihr Ziel erreichen.
Im Folgenden die wichtigsten spirituellen Botschaften von Schnecken:
Geduld und Ausdauer
Veränderung und Transformation
Fruchtbarkeit und Fülle
Schutz und Heilungsprozess
Weisheit und Intuition
Meine aus Ton gefertigten Skulpturen und Schmuckanhänger sind weniger Repliken ausgegrabener Schätze, als vielmehr eigene, intuitive Interpretationen. Ich lasse der Entstehung eines jeden Stückes freien Lauf, stets inspiriert durch meine Kenntnisse über das Neo- und Paläolithikum, sowie meinem mehrjährigen Aufenthalt im mystischen England vor vielen Jahren.

Jedes meiner gefertigten Stücke ist zu 100 % durch meine Hände entstanden, ohne Verwendung von Formen, Schablonen etc. und demnach ein Unikat, was durch die willkürliche Farbgebung während des Brennvorgangs im Feuer noch verstärkt wird.
Meine Werke werden nicht glasiert sondern erhalten ihren seidenmatten Glanz durch das Polieren mit Achat vor dem Brand, was ihre Schönheit sozusagen von innen heraus fördert.
Mich erdet die Arbeit mit Ton und das anschließende Brennen der Stücke im Feuer ganz erheblich - sehr gerne würde ich dieses Empfinden bei Interesse an meinen Stücken mit auf den Weg geben.

Für Auftragsarbeiten bzw. eigene Vorstellungen von einem speziellen Werk stehe ich gerne zur Verfügung diese umzusetzen, wenn es sich mit meiner Art zu arbeiten vereinbaren lässt.
Schreibe mich hierzu gerne an.